Cuerpo y objeto
Industriales Loops expanded Sala El Águila Madrid (2022)
Cuerpo y objeto
Industriales. Loops.expanded en Sala el Águila Madrid y Arsenale cine club Pisa, Italia. (2022); Festival Mem. Finalista. BilbaoArte Fundazioa, Bilbao (2018); Exposición: XI Premio de Videoarte Ayto. de Astillero-El Almacén de las Artes. Mención especial. Sala Bretón de Astillero. Cantabria (2018). Interim Supported by the English Department.
University of Nevada, Las Vegas.
(Black Mountain Institute) ISSN 2475-8191 (2018)
Eveydaymasks. Artmadrid. Alcalá 31, Madrid(2019); Ex-Teresa. Del Cuerpo Presente al Cuerpo Perfomativo. Festival Internacional Proyector, México DF (2018); Festival de videoarte de Coimbra Fonlad (2019). Fanzine CIIA n.2 Nuestro Cuerpo. Nuestra Institución. (2017)
CoverDiscovered. Sa Nostra. Artnit Campos, Mallorca(2018).
A través de distintos gestos que relacionan el cuerpo con los objetos de consumo Everydaymasks, Industriales y CoverDiscovered proponen un tiempo expandido que sucede en la práctica de la escucha táctil, suspendiendo el impulso de consumo para proporcionar una experiencia sostenida, espacial y compositiva en torno al deseo como resistencia. Se ubican dentro de la investigación doctoral “El deseo como resistencia en el arte corporal: La práctica de la escucha táctil” (2020).
Cover-Discovered Art Nit Campos (2018)
Everydaymasks. Festival Fonlad. Proyectado en las ventanas de un antiguo convento (2018)
“La obra de Paula Lafuente ocurrió, a mi sensibilidad, con tajancia. No tanto de forma tajante sino como este tajante más prolongado que sería la tajancia. Puedo estar equivocado, pero se me hacía, estando tan cerca mi cuerpo y mi discurso -éramos compañeros de sala- a su cuerpo y su discurso -muy en concubinato en Coverdiscovered- como si las aserciones llegaran con pompa- por llegar a todas nosotros, a Kateryna y a mí como compañeros de sala, al pueblo de Campos, al fin del ciclo estival que vivíamos aquel agosto, al público…
Encuentro cierto deleite en la forma en que CoverDiscovered se hizo notar a sí mismo por aquella atracción que ejercía a travé de sus mínimos, pero llegando a todo y a todos. Yo mismo me sentí muy atraído. Cuando la noche de la inauguración me acercaba a descubrir como uno más la manifestación de la sala, ya en la calle me ví afectado por el sonido que salía de la buhardilla donde estábamos -un sonido que sólo más tarde sabría que había sido producido con la vagina, y se encontraba ahí muy dilatado y “abaritonado”, lejano y digital-. Esta música sonaba con fuerza desde esa cámara anticipándola en la calle, en la entrada al casal, y en las primeras plantas copadas de visitantes y obras variopintas…Sin duda, todos entramos a bañarnos en el agua que Lafuente nos proponía.
Por incidir en algo, quisiera resaltar esta relación entre una forma de hacer en claves mínimas, minimalizadas, con esta sobreconciencia que el proyecto ejercía, casi como una forma pensante sobre nuestras cabezas, en aquel espacio cenit del casal. Agradezco la manera en la que la vivencia allí se prolongó en el diálogo mudo que se estableció durante el montaje. Agradezco la información recibida cuando un día aparecí a cualquier hora y en solitario a trabajar en mi proyecto: una sombra pequeña alargada que proyectaba en ese momento una piedra, con el sol casi horizontal, había sido reproducida con una tira de papel metálico con el que estaba trabajando Lafuente, colocada en perpendicular. Este detalle creo que era difícil de descubrir, porque el sol variaría, y sería pasado por alto toda la noche. Aquí le dedico un momento a este gesto, quizás mi mayor vía de entrada a CoverDiscovered. “
David Aliaga sobre CoverDiscovered. Valencia (2019)